穿越唐朝当小姐揭秘梨园之源与唐皇的创造神话
梨园的音乐作品不仅流传于宫廷，还深入民间。它对后来的元杂剧、明清章回小说产生了深远影响，甚至在唐玄宗时期，他常常上台扮演丑角，这种风俗至今仍然被保留在梨园中。由于玄宗对戏曲艺术的喜爱和支持，被尊称为梨园鼻祖。在现代社会，也有许多戏曲艺术工作者自称是“梨园子弟”。
《新唐书·礼乐志》记载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园。”这说明当时宫廷设立了专门的教育机构来培养音乐人才，并且由皇帝亲自监督，以确保质量。
古籍记载，在唐代，每逢节庆或宴会时，都会举行大规模的表演，而这些表演往往由来自各个地方的人才组成，他们穿梭于舞台上，用歌声和舞蹈来表现他们的情感和故事。
李隆基、雷海青、公孙大娘等人都曾担任过乐队指挥，他们不仅是才华横溢的艺人，更是多方面才能兼备的导师。诗人杜甫赞颂公孙大娘舞姿曰：“耀如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔;来如雷霆收震怒，罢如江海凝青光。”此外，他还提到一位书法家张旭，因看过公孙大娘剑器舞，便提高了自己的草书水平。
唐玄宗时代（712-756年），中国文化达到了鼎盛阶段，不仅文学界涌现出众多著名作家和诗人，如同“开元盛世”般繁荣昌盛，而且在音乐、舞蹈等领域也取得了巨大的进步。在这个历史背景下，“梨园”，作为一个庞大的编剧系统，它融合男女之长，从事宫廷音乐、舞蹈及戏曲教育，被誉为世界文化遗产中的瑰宝之一。
这样的传奇体系，其庞大的编制从事男性与女性并重的皇家音乐、舞蹈及戏曲学院，在一千多年前诞生，无疑是一个令人难以置信但又不可否认的事实，是世界上的独特现象之一。
