中华五千年历史沉淀于文玩之中(图)
近年来,“文玩”一词在艺术品拍卖市场频繁出现,但人们对于“文玩”的定义和界定一直没有一个明确的标准。有的网上售物竟然把普通的民俗玩物如核桃、手串等称为文玩,这也引发了许多争议。
实际上,“文玩”指的是人们欣赏并喜欢把玩的书画文具艺术品。它应具有三个主要特征,缺一不可。首先,它必须是由文化人士使用的专用物品,我们称之为专用性;其次,它必须有真正的使用功能,我们称之为实用性;第三,它还应该具有令人欣赏和诱人把玩的魅力,我们称之为艺术性。
根据这些特征,我认为,一般来说,不具备书写或绘画功能的物品都不能被称作文玩;缺乏独到之处,被仅当作工具使用的小巧工具也不应被视作文玩;所有喜欢的人们所喜爱的事物不应一概被归类为文玩,只有那些具备特殊意义和历史价值的书画材料才能算得上是真实意义上的文 玩;而普通日常用品则更不应该被误认为是这类珍贵作品。
“文玩”起源于毛笔作为核心,围绕《四宝》展开,并逐渐演变成各种书写与绘画相关的一系列艺术品。在古代出版物《雅集》中,有记载提及了四十余种不同类型的手工艺品,其中包括:笔墨纸砚及其配件,以及印章印泥等。此外,还有诸多衍生出的细分品种,如不同的笔型、砚子的不同造型等。“文具”的选择并不追求奢华,而是注重自然本真的材质,如竹木石瓷等。
在设计造型方面,“文具”风格各异,有些奇思妙想,有些简约朴素,有些精致考究,或许只有最懂行者才能够看出其中深意。而它们所描绘的情景通常涉及崇尚文学美学,常见主题包括梅兰竹菊以及七贤竹像。
至于“名家精品”,如宋代汝窑三足洗这样的作品,其价值无以言表。而历朝历代的大师们,无论是在雕刻还是制砚方面,都留下了丰富多彩又值得传颂的地方,比如明代著名雕刻家朱三松清代知名制砚大师顾二娘,他们都是后世难忘的人才巨匠。
关于“文化底蕴”的话题还有很多,更值得我们去探讨的是如何将这种精神从单纯商品化转变成为一种文化体验。这需要我们对待每一件“非凡”的小事都能带着敬畏的心态去理解,每一次触碰都能感受到那份藏在背后的深远文化背景,从而让这个世界变得更加充满诗意和情感。