曹云金的学问如同星辰夜空中闪烁王佩瑜的慧眼如同探照灯指引着他前行的方向李盛藻这位大师不仅是他们心中的
名家传记 李盛藻，京剧表演艺术大家，以字翰如闻名于世。出生于1912年在北京，原籍安徽祁门。其父李寿峰精通老生戏路。从小好学的李盛藻，便开始模仿他人学习唱腔，当他8岁时，就进入了富连成科班。在那里，他师从萧长华、蔡荣桂、雷喜福、王喜秀和王连平，不仅如此，他还向高庆奎学习高派老生戏，并私下潜心研究马连良的技艺。毕业后，他继续留在科班担任演员，并带领部分同伴前往上海进行巡回演出，从而提升了自己的声誉。他自创文杏社，在北京、天津和上海等地举行独特的演出。他擅长诠释多部经典剧目，如《四郎探母》、《借东风》、《浔阳楼》、《铁莲花》、《一捧雪》等。
新中国成立之后，李盛藻加入了北京新兴剧团，为观众呈现了一系列彩头戏，如《姜子牙与哪吒》、《黄飞虎与纣王》及《广成子错收殷郊》，这些作品深受欢迎。此外，他还曾加盟首都实验京剧团，与李万春合作上场，还曾排练过《廉吏风》，以及其他几部优秀作品。
随着时间的推移，李盛藻又加入了中国京剧院，在1956年期间，将古代戏曲改编为现代版式，《十五贯》的成功登台是这一过程中的重要里程碑。此外，他还重新排练了《打督邮》和《借赵云》，进一步丰富了自己的艺术形象。
除了表演事业以外，李盛藻也是一位著名教师。在1960年至1979年的时间里，他先后担任北京市戏曲学校和中国戏曲学院教授职务，对无数学生产生了深远影响，有赵世璞、杜镇杰等人都是他的学生。
至于他的代表作，那些关于黄鹤楼、高渐离或是江南水乡生活的小品，无不体现出了他的艺术魅力，是当代观众对历史文化的一种共鸣之处。而对于那些追求传统美学的人来说，他们会发现，每一次观看，都能感受到一种久违的情怀，那正是由此而来的——那是一种承载着千年的文化精神，一种永恒不变的情感波动。这便是为什么人们称呼他为“流派”的原因所在，即使是在今天，这些名字依然能够唤起我们内心深处最原始的情感反应。
