徐代泉黄梅戏音乐工作者如同黄梅戏中的电视剧一样他的作品充满了深情与韵味
他的家乡流行唱庐剧，他小时候是浸润在庐剧的音乐中长大的。在1958年，他凭借拉得一手好二胡，以独奏《良宵》考进了安徽省艺校。他整整学了三年庐剧音乐，学会了作曲。当时他对庐剧的熟悉程度和喜爱程度都远远超过了黄梅戏，但学校却在他毕业时宣布撤销了庐剧专业。
当时学西洋音乐的何合浓被分配去了庐剧团，而徐代泉被留校从事教学。他很不理解，但学校领导说出的理由让他心服口服：“我们是要为庐剧留一个种子。”然而，这个种子没有机会发芽、开花、结果。直到1993年，省艺校才招了一班庐剧学生，这中间30多年徐代泉一直学无所用，只好下决心转向黄梅戏。但由于庐剧音乐与黄梅戏音乐根本不同，他采取了一笨办法——与黄梅戏表演班的学生一起上唱腔课。
这一行干起来既苦又难。苦的是熬人，难的是从事戏曲音乐要学的事情太多。而从事戲曲音樂的人往往免不了與清貧和寂寞為伍，因此學戲曲音樂的人少而又少。和许多作曲家一样，徐代泉一进入创作就是全身心、全部感情地投入。在创作过程中，如果找不到感觉，那么连着七八天一个音符也写不出来。那时候状态真是坐亦想、走亦想、醒亦想、梦亦想，走火入魔，寝食難安。
有时候写一些悲劇唱段時，就会写着唱着自己也會流淚悲傷，看似傻如狂。而一旦完成創作，那種輕松又是難以形容的，再等演員錄完了音，坐在音响前细细听那些唱段，那種陶醉之情也是難以言喻。
徐代泉說自己一生做了三项工作，一是教学，是他的本职工作，不仅在本校代课，还曾是中国戲曲音樂學院客座教授，即使退休，也沒有闲下来的一天。二是在创作上除了黃梅戲電視劇和舞台劇外，他還為60多部教學劇目寫過調，用於不同的劇種如黃梅戲、廬劇京劇等等。他對這些歌詞充滿熱情，每首歌都是他心血倾注的一份精彩。此外，在研究方面，他參與編纂國家重點科研項目《中國戲曲音樂集成·安徽卷》，主持編纂“泗州戲”、“安慶弹腔”篇章，並獲“编纂成果二等奖”。
當提及安徽的黃梅戲電視劇之一不可忽略的是，《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘張玉良》、《祝福》的十幾部黃梅戲電視影視帶來給觀眾無限美妙，這些都是由著名導演們執導，由優秀演員們表現出色的經典佳品，它們讓我們對古典藝術有更深刻印象，使我們感受到了歷史文化的大量資源。我們從他們身上看到了傳統藝術與現實生活相互融合發展的一個奇跡，我們從他們身上見證到了中國古典藝術如何通過新時代人的努力而活躍起來。我們從他們身上感受到了時代進步帶來的變化，以及民族精神力量所展現出的強大魅力。
總結來說，這些經典佳品不僅展示了一位偉大的藝術家的才華，更是一次對傳統文化進行再發掘的心靈之旅，它們將永遠成為我國豎立文明奠基石的一部分，是我們繼承民族精神並推進社會進步的一項重要資產。
