印度舞在世界历史故事中的物品场景动作特点
印度舞蹈的历史悠久，早在印度河文明时期，印度先民就非常喜欢跳舞。到了吠陀时代，印度舞蹈有了显著的发展，并且有了文字记载。公元前1500年的《梨俱吠陀》中就记载了关于印度舞女的事情。这表明当时的印度舞蹈已经得到了相当的发展。
到公元前4世纪，印度的大文法家波你尼也曾提到过“舞蹈”一词。而在《罗摩衍那》这部伟大的史诗中有关舞蹈的描述更是丰富多彩。在阿逾陀举行日夜不停的舞会和音乐会，为国王提供娱乐，而一位优美动人的女孩通过她的舞姿使罗婆那大为折服。
印度舞节奏快捷，一段四分钟长的情景变化无穷，其中包含了50多个精妙绝伦的手势、眼神交流、内心深处所想，以及面部表情。这些丰富多变的手势足以代表人生七情六欲，也能象征天地山水自然景观以及昼夜自然现象。
起步时，腿保持弯曲，手合起来，然后开启礼仪。
随着音乐节奏逐渐加快，不断改变手腕姿态。
开始出现“咚咚”的节奏，便转换脚步动作。
随着音乐速度加快，手指和脚尖交替移动，这种快速而精准的手法展示了一种高超技艺。
在某些场合，只有已婚妇女才能穿戴长达6米以上的纱丽，但对于演出者来说，无论年龄大小都可以享用这一殊荣，有时候还会配上PUNJABI：裤子+过膝长衣+长围巾。裤子的款式繁杂，有宽松也有紧身；围巾则可平常系于脖颈，或跳跃间系腰间增添线条感，让PUNJABI成为流行潮流的一部分。
额头上的尖形装饰物称之为BINDI，它们传统上较大，上面镶嵌着钻石或宝石。但现代风格简约许多。在非婚礼或非表演期间，只有已婚女性才允许点红点，如果跳演绎伊斯兰主题的话，则必须使用小钻石代替，因为红点是对宗教信仰的一种表示。
手链也是十分重要，因为它们与手势密切相关，每位艺术家通常佩戴20个左右，以确保每一个细微动作都能完美展现出来。而脚环同样不可少，由于其独特的声音和急促节奏，在表现复杂旋律时尤为关键，以至于有些专家能够仅仅通过轻触一根小金属片，就产生出清晰响亮的声音来配合整体乐队音色进行创造性表达。
身体语言中的另一项重要组成部分就是各种各样的手势，有超过100种不同的姿态，每一种都具有特殊含义，从代表美丽到示意生气，再到呈现丑陋等等，每一种都是神灵与人类沟通的一个窗口，而不同神灵喜爱不同的方式表现自己的愿望和情感。此外，这些复杂而又变化无穷的手语同时反映了表演者的活力思维，是一种真正的心智锻炼，可以说是一次全面性的脑力训练活动，即所谓的心灵与技巧相结合之举。
微笑如同永恒不变的情感，是整个过程中始终如一地散发出的喜悦与宁静，使观众沉醉其中。
头部跟随音乐节拍向左向右摆动，如同海浪般柔软而又坚定地摇曳。
腰部轻盈摆动给予身体柔韧性，让每一个转身变得优雅而迷人。
脚尖轻巧跺踏、踩踏、跺踏，与全身协调共鸣，为观众呈现出生命力的强烈震撼力量，同时也提升骨骼健康和肌肉力量特别是在臀部及骨盆区域。
眼睛像追逐飞鸟一样迅速转圈，是整个民族文化精神所蕴含的一份深邃智慧和激情，那是一种视觉上的极致享受，也是一次对自身内心世界探索最直接直击，最真实反映自我的一次挑战，对任何想要寻求风采万千眼光的人来说，无疑是一个难以抗拒的诱惑来源！
总结一下，我们可以看出，无论是在古老文明还是现代社会里，都有一股浓厚的情愫让人们无法割舍——它便是我们今天所说的“乐趣”。这种乐趣，不仅源自于简单却精湛的手工艺品制作，更来自于那些充满热忱、自由自在地挥洒在空气中的肢体语言，它们好像是从远古传递下来的秘密代码，用来讲述关于生活本质的小故事。
